![\"\"](\"http:\/\/www.frastuoni.it\/wp-content\/uploads\/2023\/11\/Cat-Power-1.jpg\")
Affermare che Chan Marshall\/Cat Power sia una fan sfegatata di Bob Dylan \u00e8 un eufemismo. Il menestrello di Duluth \u00e8 da sempre stato uno dei suoi artisti preferiti ed ha reinterpretato le sue canzoni su The Covers Record<\/strong> e Jukebox<\/strong>, che includeva anche Song To Bobby<\/em>, una sorta di tributo scritto prima di incontrare il suo eroe per la prima volta. Ma come fa un artista a rendere omaggio ad una delle pi\u00f9 grandi star del mondo? Anche se \u00e8 facile scrivere canzoni ispirate ai propri idoli, \u00e8 una questione completamente diversa prendere quelle tracce che ti hanno ispirato sin dall’infanzia e trasformarle in qualcosa di nuovo per un’altra generazione. Sebbene Bob Dylan possa avere al suo attivo alcune delle canzoni pi\u00f9 venerate della storia, Cat Power ha trovato il modo di reinterpretare il suo materiale per il suo ultimo album dal vivo. In Cat Power Sings Dylan: The 1966 Royal Albert Hall Concert<\/strong>, uscito il 10 novembre 2023, porta, senza alcuna esitazione, la sua ammirazione ad un livello superiore ricreando una delle sue performance pi\u00f9 storiche ed intense.<\/p>\nIl giorno dopo aver pubblicato Blonde On Blonde<\/strong>, Bob Dylan, accompagnato dalla futura The Band, suon\u00f2 alla Manchester Free Trade Hall (un bootleg etichettato erroneamente ricordava che lo spettacolo si svolgeva alla Royal Albert Hall). La furia che durante lo spettacolo si irradiava tra i puristi folk presenti nel pubblico, quando a met\u00e0 del set pass\u00f2 improvvisamente ad un ruggente rock, non fece altro che aumentare la sensazione che la storia della musica, in quella magica stagione in divenire, fosse giunta ad un punto cruciale. Nel suo insieme, il lavoro di Chan Marshall condivide uno spirito errante simile ai suoi viaggi dal rock sperimentale al folk, al soul, ai suoni elettronici e che ha presentato in pi\u00f9 di un’occasione nei suoi spettacoli. Tuttavia, la sua performance quasi perfetta in Cat Power Sings Dylan: The 1966 Royal Albert Hall Concert<\/strong> bilancia equamente la fiducia nelle sue possibilit\u00e0 personali con una sorta di riverenza.<\/p>\n Sebbene Cat Power Sings Dylan: The 1966 Royal Albert Hall Concert<\/strong> non abbia e non possa avere la stessa atmosfera rivelatrice del concerto originale di Bob Dylan, le performance rimodellate, sagge e amorevoli di Cat Power rafforzano la sua reputazione come una delle interpreti pi\u00f9 dotate della sua generazione. Rispetto ad altri album di cover, in cui gli artisti usano i loro idoli come una maschera musicale sui propri volti, Cat Power documenta come dovevano essere quelle sacre sale nel 1966, quando Bob Dylan suon\u00f2 l\u00ec per la prima volta. Anche se Cat Power potrebbe ignorare l’idea di ricreare un concerto, questo \u00e8 il modo ideale in cui un artista pu\u00f2 rendere omaggio a uno dei suoi eroi musicali.<\/p>\n Marco Galvagni<\/em><\/strong><\/p>\n <\/p>\n Cat Power<\/strong><\/a><\/p>\n Social<\/strong><\/a><\/p>\n Ballad Of A Thin Man<\/em><\/a><\/p>\n![\"\"](\"http:\/\/www.frastuoni.it\/wp-content\/uploads\/2023\/11\/Cat-Power-2-300x225.jpg\")
La devozione e l’amore che porta in queste canzoni \u00e8 palpabile. La sua voce accarezza le parole e le melodie di Dylan addolcendole nella resa ipnotica e mozzafiato di Desolation Row<\/em> e acuendo il loro pungiglione nelle versioni strazianti di Just Like A Woman<\/em> e It’s All Over Now, Baby Blue<\/em>. Il calore e la voce stridente della sua interpretazione onorano le conversazioni e i viaggi all’interno della sublime Visions Of Johanna<\/em> e della cantilenante Fourth Time Around<\/em>, dove danza attorno al ritmo delle parole. Uno degli elementi centrali dell’album, che lo rende un’esperienza completamente nuova, \u00e8 il fatto che a cantarli sia una donna. Dato che Dylan aveva avuto problemi con la rappresentazione del sesso opposto in molte delle sue canzoni, sentire la prospettiva femminile cantare i suoi brani fa s\u00ec che l’ascoltatore li apprezzi sotto una luce diversa, esponendo un filo di ironia dietro queste controversie fuorvianti. Sebbene la met\u00e0 acustica dell’album combini i punti di forza di Marshall e Dylan con un magnetismo particolare, anche la parte elettrica offre molti punti salienti. Inizia con un assalto appropriato in Tell Me Momma<\/em> dove l’intera band sveglia gli ascoltatori e arriva urlando dietro di lei. Anche se il gruppo non sta cercando di imitare le stesse accentuazioni che gli Hawks hanno fatto nell’originale di Dylan, \u00e8 interessante sentire il gruppo farsi strada attraverso la canzone al proprio ritmo, quasi come se stesse scoprendo la traccia in tempo reale.<\/p>\n![\"\"](\"http:\/\/www.frastuoni.it\/wp-content\/uploads\/2023\/11\/Cat-Power-3-300x190.jpg\")
La devozione dell’artista al materiale originale si estende fino al suo allontanamento da esso. Le sue performance allegre e appassionate in Baby, Let Me Follow You Down<\/em> e Leopard-Skin Pill-Box Hat<\/em> gli fanno eco sull’onda del suo album rivoluzionario The Greatest<\/strong>. Considerando quanto spazio Mr. Tambourine Man<\/em> e Like A Rolling Stone<\/em> abbiano occupato nella cultura pop a partire dagli anni ’60, \u00e8 un piccolo miracolo che lei offra nuova linfa vitale a queste canzoni con alcune sottili modifiche ritmiche e melodiche. Nella sua interpretazione sinuosa di Ballad Of A Thin Man<\/em>, morde decisamente i testi acidi in un coraggioso sforzo di far infuriare l’audience. E quando un membro del pubblico ricrea il momento in cui qualcuno ha chiamato Dylan “Giuda”, la sua risposta con “Jesus” rende chiara la sua lealt\u00e0. Sebbene curiosit\u00e0 audio come queste possano essere modificate nell’era moderna, il fatto che siano state lasciate \u00e8 un ottimo indicatore del tipo di artisti che lavorano su un tale progetto.<\/p>\n